Вы в разделе: Успенский собор
Интерьер - Часть 1
Просторный, залитый светом интерьер собора отличается пышностью декоративно-художественного убранства. Стены, столбы, купола и своды покрыты праздничными росписями.
Сохранившаяся стенопись относится к концу XIX века. В документах архивов не нашлось сведений о стенописи XVII столетия. Очевидно, собор изначально украшал только иконостас — важнейший художественный и смысловой элемент интерьеров русских храмов. Каменное строительство в XVII столетии на Вятке было делом новым, которого «до сего архиерейского строения ни малого не было», поэтому вполне логично предположение об отсутствии в крае опытных художников, которые могли бы с достоинством убрать живописью главную святыню Трифоновой обители.
Самое раннее упоминание о росписях собора относится к середине XVIII века. В доношении архимандрита Антония о последствиях пожара 1752 года мы находим: «...первопрестольная стоящая среди того монастыря соборная Успенская каменная церковь... по стенам местами живописью расписана.» Наружные росписи храмов в древнерусском искусстве — явление довольно распространенное. Изображения обычно располагались в киотах. Живопись на внешних стенах Успенского собора заполняла тимпаны закомар. Для возобновления повредившегося от пожара «снаружи стенного письма» был вызван монастырский служитель Степан Урванцев, находившийся в Верхьявенской пустыни для обучения иконному искусству у «смотрителя» над живописцами Пермской десятины Вятской епархии Ивана Яковкина. Как выглядели эти росписи? К сожалению, ни летописные, ни иконографические материалы не донесли до нас свидетельств.
К росписям интерьеров собора приступили лишь в начале XIX века. В 1811 году вятский мещанин Демид Меньшиков подписал контракт в конторе Успенского Трифонова монастыря на роспись центральной главы храма. В живописных работах участвовали иконописцы
Яков Чарушин и Иван Мамаев. Система размещения традиционных сюжетов была определена заказчиком. В центральном куполе помещено изображение Саваофа в окружении херувимов. На сводах боковых глав располагаются евангелисты. В клеймах над иконостасом художники разместили: в центре «Распятие», с правой стороны «Снятие с креста», с левой — «Положение во гроб». Стены были расписаны в два регистра. Лепные клейма верхнего яруса включали развернутые циклы, связанные с посвящением храма Богоматери; сюжеты, иллюстрирующие отдельные строки Апокалипсиса, занимали западную стену интерьера. Девять священных исторических сцен нижнего пояса выполнил Иван
Мамаев, получивший живописное образование частным образом у учителя рисования Вятской духовной семинарии Федора Черепанова. Алтарная часть была украшена росписями позднее, в 1825 году. Там помещались сюжеты из Ветхого и Нового заветов. Живопись свободных участков стен и столбов имитировала мрамор. Богатая лепнина и «сиё расписание... в прочности, доброте и искусстве» по требованию настоятеля монастыря не должны были уступать «расписанию здешнего Кафедрального собора».
Внушительно выглядит фигура Вседержателя с воздетыми руками в центральном куполе. Как грозный судия, исполненный суровости и внутренней энергии, взирает Христос с заоблачной высоты. Художник грамотно справился со сложной задачей — вписать в сферу куполов фигуры святых. Полное достоинства величие, крепкий рисунок, холодноватая цветовая гамма отличают изображения евангелистов. Тонкая светотеневая моделировка, монументальность фигур, облаченных в динамичные складки одежд, объемность форм свидетельствуют о знакомстве художников с академической школой живописи. Росписи, выполненные Иваном Мамаевым, получили положительную оценку заказчиков, об этом говорит запись приходно-расходных монастырских книг, сделанная в 1827 году: «...за труды и искусство выданы живописцу Мамаеву в прибавку 330 рублей».
Рекомендуем прочитать: